Описание
Рецензии

Сериал Андрей Рублев
Страсти по Андрею
Актеры:
Анатолий Солоницын, Иван Лапиков, Николай Гринько, Николай Сергеев, Ирина Тарковская, Николай Бурляев, Юрий Назаров, Юрий Никулин ст., Ролан Быков, Николай Граббе, Михаил Кононов, Ирина Мирошниченко, Болот Бейшеналиев, Игорь Донской, Николай Глазков, Николай Кутузов, Анатолий Обухов, Дмитрий Орловский, Александр Титов, Владимир Титов, Асанбек Умуралиев
Режисер:
Андрей Тарковский
Жанр:
драмы, исторические, отечественные
Страна:
СССР
Вышел:
1966
Добавлено:
сериал полностью из 2
(17.05.2018)
Рейтинг:


На рубеже XIV и XV веков, в эпоху глубокой политической нестабильности, когда Великое княжество Московское раздирают ожесточенные распри и княжеские усобицы, будущее Руси висит под вопросом, омрачено надвигающейся бурей. Внешние угрозы, словно хищные птицы, кружат над разоренной страной, готовые воспользоваться ее слабостью. И, как всегда, бремя этих потрясений ложится на плечи простого народа – на крестьянина, на ремесленника, на всех, кто составляет основу государства. Они, неприкрытые и беззащитные, терпят на себе всю тяжесть экономического упадка, голода и отчаянной нехватки средств к существованию, лишенные каких-либо надежд на лучшее.
В этой мрачной и тревожной эпохе, когда тьма, кажется, должна поглотить все светлое и прекрасное, на небосклоне русской культуры вспыхивает яркая звезда – Андрей Рублев. Личность этого виртуозного мастера кисти окутана завесой тайны, ибо летопись, скудная и обрывочная, не оставила после себя обширных сведений о его жизненном пути. Его биография, словно мозаика, собрана из редких фрагментов, что лишь усиливает его загадочный образ.
Предлагаемый проект посвящен глубочайшему изучению и всестороннему осмыслению бессмертных творений Рублева. Мы намерены погрузиться в дебри его гения, скрупулезно анализируя каждую деталь, каждый мазок, каждый цветовой нюанс, чтобы через призму его живописи, возможно, возродить и заново понять ту сложную и противоречивую эпоху, в которой он жил и творил. Стремясь понять не только виртуозную технику мастера, но и философское наполнение его работ, мы надеемся раскрыть секреты русской души XV века и прикоснуться к истокам национального самосознания.
В далеком 1966 году, словно экзотический цветок, распустился на экране кинематографический проект, повествующий о трагической и завораживающей жизни Андрея Рублева – русского иконописца, творившего в эпоху бурных перемен, когда мир был объят вихрем кровопролитных войн и жестоких междоусобиц. Эпическое полотно охватывает драматичный период от начала XV века до середины XVI столетия, фактически отражая четверть века жизни выдающегося человека, оказавшегося в самом эпицентре политических интриг и духовных исканий. Формально это можно считать сериалом, хотя и лишенным привычного нам ритма повествования – это скорее монументальная история, развернутая во времени, отражающая ключевые моменты судьбы человека, тесно связанного с высшими эшелонами власти.
Проект, несомненно, предан духу классического советского кинематографа, что проявляется в его визуальном стиле, глубине философских размышлений и монументальности повествования. Он структурирован в несколько частей, что позволяет зрителю глубже погрузиться в мир средневековой Руси. Особую значимость имеет вклад Андрея Тарковского, признанного гения режиссуры, чьи ленты, такие как "Зеркало" и "Сталкер", хоть и не стали безоговорочными блокбастерами, однако обрели статус культовых произведений искусства. Тарковский продемонстрировал непревзойденный вкус, собрав вокруг себя плеяду выдающихся актеров, чьи профессиональные навыки поражают своей филигранностью.
В центре этой кинематографической симфонии – образ Андрея Рублева, воплощенный на экране Анатолием Солоницыным. Игра Солоницына – это не просто исполнение роли, это глубокое проникновение в душу и дух иконописца, понимание его страданий и просветлений. Его актерское мастерство, отточенное на театральной сцене, не могло не проявить себя в этой сложной и многогранной роли. Считать его биографию и прошлые работы не столь важно – истинный ценитель искусства и так оценит масштабность его таланта.
Нельзя не отметить и Ивана Лапикова, блестяще сыгравшего Кирилла. Его персонаж, безусловно, является одним из самых запоминающихся и колоритных. Судить о профессионализме актерской игры сквозь призму современных стандартов, пожалуй, не совсем корректно – однако очевидно, что именно актерская игра создаёт ту неповторимую атмосферу, которая пронизывает всю картину. Хвала и другим участникам актерского ансамбля: Николаю Глазкову и Николаю Гринько, каждый из которых внес свой вклад в создание художественного мира. Отдельно хочется выделить Николая Сергеева, который с поразительной глубиной воплотил образ Феофана Грека – сложного и неоднозначного персонажа. Вопросы исторической достоверности, возможно, останутся открытыми, но художественный образ получился чрезвычайно привлекательным.
В целом, этот проект – знаковое явление для своего времени, произведение, свидетельствующее о высочайшем уровне мастерства советских кинематографистов. Возможно, его аудитория сегодня не столь обширна, но его ценность как исторического документа и памятника искусства неоспорима. Ведь он дарит нам возможность прикоснуться к эпохе, пережить её трагедии и обрести истинное понимание величия человеческого духа.
Рекомендуем к просмотру